Artistic Associate at the professorship Art and its Didactics
Geschwister-Scholl-Straße 7, room 102
99423 Weimar
phone: +49 (0) 36 43 / 58 33 13
e-mail: catalina.giraldo.velez[at]uni-weimar.de
Catalina Giraldo Vélez ist Mediengestalterin und Animatorin und kommt ursprünglich aus Kolumbien. Nach ihrem Studium arbeitete sie bis 2011 in den Bereichen Grafikdesign, Webdesign, Digitale Fotografie und Kulturmanagement in Bogotá. Dort erhielt sie die Möglichkeit, durch die Organisation von internationalen Veranstaltungen und die Mitgestaltung von Internetplattformen für die kolumbianische Musikbranche ihre Kommunikationsfähigkeiten auf eine interkulturelle und technologische Weise zu erweitern. Außerdem begann sie bereits in Kolumbien von 2003 bis 2006 an der Universidad de Caldas in Manizales Visuelles Design, Fotodesign, Bildtheorie sowie Webdesign zu unterrichten.
2011 kam sie nach Deutschland, um sich in Weimar an der Bauhaus-Universität in den Bereichen „Medienkunst / Mediengestaltung“ zu spezialisieren. Diese Spezialisierung führte sie zum Genre des „Poetryfilms“, der sie seitdem auf unterschiedliche Weise beschäftigt.
Seit 2016 ist sie an der Bauhaus-Universität Weimar in verschiedenen Funktionen als Lehrkraft tätig.
Neben der universitären Lehrpraxis verfügt sie über langjährige Erfahrung als freiberufliche Designerin. 2014 gründete sie mit „Gato & Mono Design OHG“ ihr eigenes Studio für Bild und Text in Weimar, mit dem sie in der Produktion experimenteller und kommerzieller Projekte in den Bereichen Animationsfilm, Print- und Web-Design aktiv ist. Darüber hinaus arbeitet sie auch außeruniversitär als Workshopsleiterin in Projekten für Schüler- und Jugendliche, die sich mit Kultur, Medien-kompetenz und kreativen Prozessen beschäftigen.
Wintersemester 23-24
Bauhauskapelle 23+ (Einführungsmodul / Probelauf)
Im Einführungsprojektmodul erproben wir entwerferische, künstlerische und gestalterische Handlungsmöglichkeiten, Techniken und Methoden.
Das Projekt "Bauhauskapelle 23+" zielt darauf ab, den akustisch-experimentellen Charakter der Bauhauskapelle von 1923-24 wiederzubeleben und mit innovativen zeitgenössischen künstlerischen Ansätzen neu zu präsentieren.
Wir möchten die Kombination von Sound Art, außergewöhnlichen selbstgebauten Klangkörpern, Automatisierung und künstlicher Intelligenz erforschen, um neue Dimensionen des performativen Musikalisch-Akustischen zu schaffen.
Die Produktion und Gestaltung akustisch-musikalischer Gegenstände und deren Funktionalität durch einen performativen Umgang wird uns eine transdisziplinäre Arbeitsmethodik in den verschiedenen Werkstätten der Universität, aber auch im Unterrichtsraum ermöglichen. Dabei werden wir mit Gästen aus den Bereichen Performance, Klangkunst, Theatermusik und Klangobjektgestaltung zusammenarbeiten.
Ziel dieses Projektes ist es auch, die Ideen und Konzepte der Bauhauskapelle 1923-24 zeitgenössisch zu interpretieren, zu reflektieren und in einen aktuellen Diskurs zu transferieren.
Wir legen auch Wert auf einen kritischen, futuristischen Ansatz, der neue Visionen und Herausforderungen in Bezug auf Automatisierungsprozesse, Algorithmen und immersive Realitäten einbezieht.
Das Einführungsprojektmodul findet immer dienstags und freitags statt. Dienstags fokussieren wir uns auf kreativitätsfördernde Übungen, sowie Grundlagen von Kunst und Design. Freitags lernen wir die Werkstätten der Bauhaus-Universität kennen. Hier arbeiten wir auf praktische Art und Weise mit Fertigungstechniken und künstlerischen Methoden, die für die Realisierung der "Klangkörper" nützlich sein werden.
Design und Lehre. Digitale Lernwerkstatt
Das Fachmodul Design und Lehre. Digitale Lernwerkstatt bietet einen Übungsraum für professionelle Software und alternative Anwendungen, immer mit Blick auf die eigenen Tätigkeitsfelder.
Im Vordergrund stehen regelmäßige Übungen, die anschließend reflektiert präsentiert werden. Die Übungen bilden die Bausteine für ein Portfolio.
Das Modul ist für Lehrpersonen ebenso wertvoll, wie für (zukünftig) freischaffende Künstler:innen.
Inputs für einen digitalen und innovativen Unterricht bringen nicht nur frischen Wind in die Klassenzimmer, sondern fördern auch die methodisch-didaktischen Fähigkeiten der Studierenden.
Die Lernwerkstatt ist ein Ort, an dem selbstständiges, selbstbestimmtes und kreatives Arbeiten gefördert wird. Der Blick für die eigene künstlerische Arbeit wird geschärft und bündelt sich in einem Portfolio zu einem Ganzen.
Dieses Fachmodul ist als erster Teil der Lernwerkstatt konzipiert, im Sommersemester schließt sich der zweite Teil mit dem Thema Bewegtbild an.
Monotypien und Künstlerbücher
In diesem Intensiv-Workshop näherten sich die Teilnehmer in praktischen Übungen dem Konzept und der Gestaltung des Künstlerbuches und seinen verschiedenen Möglichkeiten als bildnerisches Ausdrucksmittel.
Dazu wurde experimentell mit der Technik der Monotypie gearbeitet, unter anderem mit Gelatineplatten und Stempeln. Es wurde über die Taxonomie und die Formen gesprochen, die das Buch als Kunstwerk annehmen kann, und über die Wahl der gedruckten Materialien, um eine visuelle Erzählung zu schaffen. Abschließend gab es Tipps für die Buchgestaltung sowie Raum für Feedback und die Präsentation der vorgestellten Künstlerbücher.
Die Abschlussveranstaltung besteht aus einer Gruppenausstellung der fertigen Künstlerbücher. Das Datum wird noch bekannt gegeben.
Der Kurs wurde von der kolumbianischen Künstlerin Yuli Cadavid geleitet.
Mehr Infos und eine Fotogallerie können hier gesehen werden
Vergangene Projektmodule
Vergangene Fachmodule
WiSe 22-23 | Bauhausmodule
In dem Fachmodul »History Moves: Vom Buch zum Bildschirm« werden die technischen, künstlerischen und didaktischen Grundlagen zur Erstellung von Kurzfilmen/ Lernvideos vermittelt.
Das Masterstudium „Medienkunst / Mediengestaltung“ an der Bauhaus-Universität Weimar führte Catalina Giraldo zum Genre des „Poetryfilms“, der sie seitdem auf unterschiedliche Weise beschäftigt. 2013 hatte sie die Gelegenheit, am Projekt „Lab-p – poetry in motion“, einem Programm zur Förderung des Poesiefilms in Mitteldeutschland, teilzunehmen und in Zusammenarbeit mit der Autorin Marlen Pelny vom Deutschen Literaturinstitut Leipzig den Poesiefilm "Das Bild in dem Bild in dem Bild in dem Bild" zu produzieren. Die kreative Erfahrung dieses Projekts hat sie in ihrer Masterarbeit zum Thema „Junge Lyrik als Poetryfilm“ dargestellt.
Aktuelle Projekte:
[Ongoing Project] - Weiße Wildnis (AT) | Animierter Experimentalfilm, der auf dem gleichnamigen lyrischen Text der Thüringer Autorin Daniela Danz basiert und ihm künstlerisch antwortet | Kollaboratives Projekt zwischen sechs Filmemacherinnen aus Weimar und Leipzig und Daniela Danz |https://poetryfilmtage.de/scene/weisse-wildnis
Der Gesang der Fliegen - Die Wiederholung der Gewalt | Animierter Experimentalfilm Animation und Produktion Assistenz | Kollaboratives Projekt zwischen 9 kolumbianischen Künstlerinnen. Gefördert durch Thüringer Staatskanzelei und Kreativfonds BUW | https://elcantodelasmoscas.com
Catalina Giraldo gehört seit 2020 zu den Initiator*innen und dem organisatorischen und grafischen Leitungsteam des Weimarer Kurzfilmfestivals Poetryfilmtage. Das Festival featured experimentelle Kurz- und Animationsfilme, die sich eines poetischen Umgangs von Bild- und Wort-Sprache bedienen. Es ist aus dem früheren backup_festival der Bauhaus-Universität hervorgegangen. Studierende der BUW sind daher regelmäßig Teil des Produktionsteams.
Das Festival dient nicht nur der internationalen Vernetzung der Studierenden, es ist auch in didaktischer Hinsicht für Studierende der Lehramtsfächer und für angehende Kunstlehrer interessant. Denn die Schulung in der Begegnung von Film/Bild und Sprache eignet sich ebenso für die Auseinandersetzung mit Fragen der Medienkompetenz und der Digitalisierung wie für den fächerübergreifenden Schulunterricht.
Außerdem bietet das Festival die Möglichkeit zur Vermittlung künstlerisch-experimenteller zeitbasierter Medien in Form von Workshops mit herausragenden internationalen Gästen.